mi sentas min sufokita en mia rilato
(I vores Spoiler-anmeldelser dykker vi dybt ned i en ny udgivelse og kommer ind i hjertet af det, der får det til at krydsse ... og hvert historiepunkt er op til diskussion. I dette indlæg: Andy Muschiettis Det .)
Hvordan laver du et godt Stephen King tilpasning? Det er tilsyneladende et svært spørgsmål at besvare, da der er langt flere dårlige King-filmtilpasninger end gode. Oftere end ikke ser det ud til, at filmskabere kun klæber til Stephen King-mærket - de regner med, at hvis de laver noget, der forsøger at være skræmmende og slår Kings navn på det, vil publikum komme. Det er sandsynligvis sandt, men publikum kommer ikke tilbage igen.
Sidste weekend, Andy Muschietti 'S store skærm tilpasning af Stephen King Det trodsede forventninger - forventninger, der allerede gik positivt - og tog i største åbningsweekend i billetkontoret i gyserfilmhistorie. Denne succes er ikke kun resultatet af King-navnet - hvis det var, ville vi stadig tale om Mørkt tårn filmtilpasning i stedet for at sende den til støvet.Succesen med Det er resultatet af yderst positiv mund-til-mund mund. Trailerne blev redigeret godt nok til at tromme buzz, og derefter tidlige anmeldelser var overvældende positive. Hype fortsatte bare med at bygge.
Og det er fordi filmen er god. Og mere end det er det en god Stephen King-tilpasning.
Tabernes klub
Nøgleingrediensen til at lave en god Stephen King-tilpasning er ikke kun at tilpasse Kings talent til at skabe rædsel, men også at indse, at han udmærker sig ved at skabe mindeværdige, troværdige karakterer. 'Jobbet koges ned til to ting: være opmærksom på, hvordan de rigtige mennesker omkring dig opfører sig, og derefter fortælle sandheden om, hvad du ser,' King sagde . “Det er også vigtigt at huske, at ingen er 'den dårlige fyr' eller 'den bedste ven' eller 'luderen med et hjerte af guld' i det virkelige liv i det virkelige liv, vi betragter os selv som hovedpersonen, hovedpersonen , den store ost kameraet er på os, skat. Hvis du kan bringe denne holdning ind i din fiktion, har du måske ikke lettere ved at skabe strålende figurer, men det vil være sværere for dig at skabe den slags endimensionale dope, der befolker så meget pop-fiktion. ”
King indpræster quirks og frygter og ønsker i sine karakterer, både når han først introducerer dem, og som historien udfolder sig. Selv mindre karakterer, der er bestemt til en bestemt død, håndteres med kærlighed og omsorg i kongens hænder. Dette er den ingrediens, som så mange litterære snobber ser ud til at overse, når de ser ned på King som bare en modeforfatter af pop fiktion. Ja, han skriver utroligt pulpy historier, men han befolker dem med levende, åndende mennesker.
Andy Muschiettis tilpasning af Det får det. Muschietti og manuskriptforfattere Chase Palmer , Cary Fukunaga og Gary Dauberman indse, at den bedste måde at få et publikum til at være bange for en tegnes trivsel er først at få dem til at bekymre sig om denne karakter.
Tilpasningen fra 2017 af Det kunne have skudt dette dårligt. For det første er dette en stor studiohorror-film, og studiohorror har tendens til at suge i mangel af et bedre ord. Mest store moderne rædsel kommer som et resultat af uafhængige produktioner. En mindre film ville hurtigt have nixet enhver reel karakterudvikling og kommet til de blodige ting. Jeg kan bare forestille mig en anden, skør version af denne film i mit hoved, hvor den onde Pennywise klovnen er i næsten alle scener, og vi ved næsten ikke noget om de børn, han prøver at dræbe.
Men Det gør ikke det. Det tager sin tid. En efter en opretter den medlemmerne af Losers 'Club. Der er Bill ( Jaeden Lieberher ), ude af stand til fuldt ud at udtrykke sig på grund af en stammen og stadig vrider sig efter forsvinden af sin lillebror Georgie. Så er der Bills venner - Eddie (Jack Dylan Grazer), det mindste medlem af gruppen - den der måske er mest skrøbelig på grund af hans mange lidelser Richie ( Finn Wolfhard ), barnet, der synes, han er så morsom, at han aldrig kan holde kæft, og Stan ( Wyatt Oleff ), det pæne og ordentlige medlem af gruppen og den, der splittes mellem at hænge sammen med sine venner og studere til sin bar mitzvah.
Så er der outsidere, der langsomt finder vej ind i den indre cirkel af Bill og hans venner. Ensom, overvægtig Ben ( Jeremy Ray Taylor ), der har sammensat en historie om byen Derry, Maine hjemme skolet Mike ( Valgte Jacobs ), der måske er endnu mere udstødt end de andre, fordi han er en af de ensomme sorte ansigter i byen og Bev ( Sophia Lillis ), en seende pige, der bliver mobbet af de gennemsnitlige piger i skolen og lært af sin voldelige far.
kiel scii ĉu knabino kaŝas siajn sentojn kaj sekrete volas vin
De tidlige stadier af Det vis os, hvem alle disse børn er: vi ser Mike tøve med at dræbe et dyr på familiebedriften, hvor han arbejder Ben, alene i biblioteket for at undgå mobbere Bev, der afskærer hestehale, efter at hendes liderlige far lægger for meget vægt på det og mest af alt ser vi Bill kæmpe for at komme overens med den potentielle død af sin bror, Georgie.
For Bills venner og forældre er Georgie død. Han er død ligesom alle de andre børn, der på mystisk vis er forsvundet i Derry, er døde. Men Bill holder håb ud - Georgies lig blev aldrig fundet, så måske, bare måske, er han stadig derude.
Det er han selvfølgelig ikke. Som Det åbner, lærer vi Georgies sande tragiske skæbne. Drengen går ud i regnen for at sejle en papirbåd langs vandet, der løber i tagrendene. Når båden forsvinder ned ad en kloakrist, reddes den af de mest usandsynlige kilder - en klovn, der uforklarligt lurer i kloakkerne. Denne klovn er dog ingen cirkusartist - det er et monster, der brutalt slagter Georgie, før de fodrer på ham. Med denne foruroligende åbningsscene viser Muschietti publikum, at han ikke vil trække slag. Ingen er i sikkerhed her. Og fordi filmen tager sig tid til at vise os, hvem disse børn virkelig er, frygter vi virkelig for deres sikkerhed.
mia koramiko metas sian familion antaŭ min
Pennywise bor
2017 Det er ikke første gang, at King's terror af tome blev tilpasset til skærmen. Den første skærm, som bogen tog vej til, var dog den lille snarere end den store. I 1990 traumatiserede en miniserie-tilpasning af Kings bog en hel generation af børn, der ville vokse op med frygt for klovne.
Det Det miniserie kom ned med klovnen gennem den nu ikoniske forestilling af Tim Curry. Curry gled ind i Pennyvises baggy klovnedragt og skræmte den evigt elskende lort ud af alle. Det er en fantastisk præstation, og det handler næsten om det eneste fra miniserien, der virkelig holder op.
Currys optræden var fuld af munter trussel - hans Pennywise nød det, han gjorde, som en person, der er rigtig god til deres job og ved det. Enhver, der påtog sig rollen for den nye film, ville for evigt være i Currys skygge og Bill Skarsgård virkede ikke ligesom det sandsynlige valg.
Skarsgårds tilgang til karakteren er monumentalt anderledes end Currys. Skuespilleren satte sig klart for at gøre rollen til sin egen, og det lykkes for det meste. Skarsgårds Pennywise er næsten inhumant. Mens Currys morderklovn kunne ses som et monster, der forsøgte at passere for mennesker, er Skarsgårds et væsen, der ikke har nogen idé om, hvordan man selv begynde handler menneske. Skuespilleren vedtager et virkelig mærkeligt talemønster, hvor hans stemme konstant svinger. Det tager noget at vænne sig til.
Det er en meget udtalt forestilling overordnet, og udstillingen spiller ind i Skarsgårds fortolkning af karakteren - Pennywise lægger en handling. Han er kunstner, og hans børneofre er hans publikum.
Det holder Pennywise klogt i baggrunden. Ligesom hajen fra Kæber eller Jokeren fra Den sorte Ridder , hans tilstedeværelse mærkes altid, selv når han ikke er i nærheden. Igen kunne en mindre horror-film have insisteret på mere Pennywise, da han er den mest salgbare karakter i filmen, men Muschietti holder ham i skak.
Når det er sagt, ville noget mere baggrund for Pennywise som en altid tilstedeværende ondskabsstyrke i byen være blevet hilst velkommen. Det nævner dette aspekt og spiller det lidt op med en diasshow-sekvens, der går frygteligt galt, men det er ikke nær så detaljeret som romanen. Tidligere udkast til manuskriptet, da Cary Fukunaga blev sat til at lede, havde mere af dette, men disse elementer er blevet skåret ud for en mere strømlinet tilgang.
Pennyvises optrædener her er mindeværdige, men ikke helt så mindeværdige som bogen, hvor han konstant tager form af filmmonstre for at skræmme sine ofre. Det betyder ikke, at udseendet her ikke er skræmmende. En af de bedste sekvenser i Det er den førnævnte diasshow-sekvens, hvor taberne blinker gennem billeder af Derrys historie og lærer, at Pennywise har været der hele tiden. Pennywise finder til sidst vej ind i billederne overnaturligt, hvilket resulterer i et øjeblik, hvor han kommer popper ud af projektorskærmen - og han er kæmpe stor . Vi taler størrelsen af en skolebus her. Hvis du synes at klovne er uhyggelige til at begynde med, se en kæmpe stor klovn vil sandsynligvis få dig til at sove med lysene tændt i en uge.
