( Velkommen til DTV-afstamning , en serie, der udforsker den underlige og vilde verden af direkte-til-video-efterfølgere til teatralsk udgivne film. I denne udgave tager vi en biltur med en stiliseret efterfølger til en kult favorit horror flick. )
Nogle efterfølgere føles som no-brainers, mens andre overhovedet ikke giver mening, og så har du noget lignende Bilen: Vejen til hævn ... som rammer begge disse ekstremer 90 kilometer i timen.
På den ene side 1977's Bilen er en sjov lille rædselbolt om en morderbil, der klipper folk ned i en lille vestlig by. Det er ikke fancy eller så imponerende nødvendigvis, men det er en god tid i filmene. Filmen ved nøjagtigt, hvad det er - en land-haj-blanding af begge Duel og Kæber - og det omfavner rædslen og spændingen ved det hele. Det er blevet noget af en kultfavorit i løbet af de toogfyrre år siden frigivelsen, og da det ender med, at bilen skvulper gennem gaderne i Los Angeles, føltes en efterfølger altid som en mulighed.
Men ingen kunne have forventet dette. Fortsæt med at læse for at se på den selvudnævnte 'stiliserede efterfølger' til Bilen .
Begyndelsen
To cyklister jages af en ildevarslende sort sedan og køres væk fra vejen til deres død. En hornspilende lifter køres af den samme bil kort tid senere. Denne lille bys politistyrke er ikke vant til sådanne åbenlyse brutaliteter, og når sheriffen dræbes næste, er det op til officer Wade Parent at stoppe det hulking metaldyr i at sænke sin bys befolkning yderligere. Der opstår mistanke om, hvem der kunne køre bilen, men når en gammel Navajo-kvinde antyder, at der ikke er nogen bag rattet, bryder helvede løs. Bilen knurrer, klemmer sit horn og kører endda gennem et hus - en scene, der tydeligvis fortsatte med at påvirke 1984s fantastiske dræbergrisfilm Razorback - inden den fungerende lensmann og de andre byboere endelig afslutter blodbadet. Få det? Bil nage. Under alle omstændigheder begraver de en tæve og ser, hvordan et kæmpe dæmonisk ansigt dukker op i den røgfyldte sky over.
DTV-plottet
Det er fremtiden, Blade Runner på et ikke-eksisterende budget, og vold fylder de neonbelyste gader. En distriktsadvokat, der er skyldig i sine egne kriminelle handlinger og bestikkelser, skubber til strengere sanktioner og hurtigere henrettelser for de 'rigtige' kriminelle. Hvor hurtigt? En mand bliver dømt i retten, et rør falder over hans krop, og han eksploderer indeni. Så ja, temmelig hurtigt. En lokal bande myrder D.A. i jagten på en krypteringschip, men når hans krop styrter ned fra kontorvinduet på hans nye bils hætte, glider hans blod ind i dens revner, hvilket bringer køretøjet til et vredt liv. Det begynder at søge og dræbe banden medlemmer. Kan rogue politimand Rainer stoppe det? Og vigtigere, ønsker han det endda?
Talentskift
En sur James Brolin kæmper mod djævelens hjul Bilen , og han har følgeskab af en liste over kendte ansigter i biroller, herunder Ronny Cox, R.G. Armstrong, John Rubinstein, Kathleen Lloyd, Kim Richards og mere. Brolin er ikke fremmed for genrebillet med film som Skyjacked (1972) og Westworld (1973) på hans CV, og to år efter denne film stod han igen over for Satan i Amityville Horror (1979). Direktør Elliot Silverstein dabblede også med rædsel ( Mareridt bryllupsrejse , 1974) inden han spændte på for Bilen , men han er bedre kendt for et par vestlige - Cat Ballou (1965) og En mand kaldet hest (1970). Filmen har tre forfattere, og selvom det ofte er et dårligt tegn, ville du være hårdt presset med at argumentere med deres filmografier, der inkluderer favoritter som Handsken (1977), Code of Silence (1985), Pale Rider (1985) og mere. Dette er nogle sjove genreindsatser, og de skrev også mit elskede stykke Canuxploitation Mord pr. Telefon (1982)!
Efterfølgeren spiller også nogle mennesker, du måske genkender, inklusive en tilbagevendende Ronny Cox og tv-veteranen Grant Bowler. Direktør / medforfatter G.J. Echternkamp og medforfattere Michael Tabb og Matt Yamashita er ikke så heldige med at den mest bemærkelsesværdige film mellem dem er 2017's Death Race 2050 . Det er meget passende, og vi kommer til hvorfor nedenfor.
Hvordan efterfølgeren respekterer originalen
Der er en bil. Og det dræber folk. Det er desværre DA's besatte sportsvogn for det meste af filmen, men - spoiler! - den originale sort Lincoln Continental Mark III-coupé fra 1971 vender tilbage til tredje akt. (Eller i det mindste en rimelig fax af en alligevel ...)
Som med originalen får vi også en temmelig spektakulær bilmord, og selvom det ikke er helt på niveau med drevet gennem et huss vægge og rum, er det garanteret at efterlade et smil på dit ansigt. En drægtighed erklæres for morderbilen - spørg ikke - førende alle slags Mad Max -ligner afviser at jage efter det. De oprettede en vejspærring komplet med fyre, der stod op gennem tagene for at skyde maskingeværer, men bilen er et skridt foran. Det løber mod dem og tager en skarp drejning, der sender det op i luften, og en tønde ruller halshugger dem, når den går. Det er latterligt, og noget filmen har brug for meget mere af. Der er et par blodige drab via ikke-bilvåben, og de hjælper med at gøre filmen til et acceptabelt ur for dedikerede seere med lave søjler og / eller høje tærskler.
Sådan fortsætter opfølgeren på originalen
Den originale film er ligetil Kæber riff med en overnaturlig bøjning, da en stor, hurtig bevægelsesmaskine ankommer til byen uden nogen forklaring, fortsætter med at slagtning af lokale og spreder terror og dræbes derefter selv af en betjent og andre. Manglen på fornuft og motivation hæver rædslen og spændingen, da enhver kan bide den til enhver tid. Selv forslaget om, at bilens motivation var drevet af helvede i sig selv, er mere end lidt åbent. Vej til hævn undgår alt dette og giver os i stedet en endnu enklere hævnopsætning blottet for spænding eller mysterium - en fyr bliver myrdet og er nu ude for hævn som en glat, selvkørende bil. Det mangler en interessant krog i hovedplottet og bliver i stedet bare endnu en generisk fortælling.
Fortælling til side, hvad er appellen ved denne nær fremtidige indstilling? Trick spørgsmål, der er ingen. Mens originalen kastede seerne ind i en velkendt by med genkendelige karakterer og forhold, lægger efterfølgeren et mørkt digitalt filter over det hele, mens det tilbyder billig bevis for fremtiden i hologrammer, mindre gadgetry og banden medlemmer, som du kun finder i lavbudgetpost -apokalyptisk billetpris. Seriøst, de hårde fyre her består af encyborg, en cowboy, en punk, en fyr klædt som Adam Ant fra 1980, en anden der konstant kombinerer sin En urværk orange / Smag Flav-cosplay-tøj og deres chef - en britisk kirurg med hvide øjne og en vane med at tvinge biologiske / mekaniske mod på mennesker.
Alt for meget af filmen er fokuseret på deres narrestreger og bestræbelser på at hente krypteringschippen samt gøre det klart, at D.A. er lidt af en stik selv. Han kalder fattige mennesker 'snavs' og fortæller sin eks, at han ikke holder op med at komme efter hende, før hun er hans igen. Stadig, efter at han dør, redder han hende faktisk to gange i form af bilen, som bagefter sænker vinduerne for at blæse en kærlighedssang, men det gør morderen til en god styrke, som bestemt ikke er, hvad den originale film leverede. Indrømmet, vi får også et par blodige dødsfald via både praktisk og CG blodarbejde inklusive en iøjnefaldende hovedpop, nogle taktivt uddannede kvindelige snigmordere, en pigekamp, skurke i tophatte med sydlige træk, en kvinde med flammekasthandsker, en fyr med en fingerbor ... og Ronny Coxs tilbagevenden, omend som en anden karakter, der endelig bringer originalen bil ind i blandingen for at tegne en enkelt tynd forbindelse til den tidligere film.
Konklusion
Pr Death Race 2050 nævnt ovenfor, Bilen: Vejen til hævn føles som om det blev filmet mellem kameraopsætninger af den direkte til videostinker. For at være klar var det ikke, da førstnævnte blev filmet i Peru og sidstnævnte i Bulgarien, men følelsen af filmens verden er meget den samme. Det er nedtegnet på en måde, der skriger sæt tilgængelighed snarere end kunstnerisk design, forestillingerne er overdrevne for effekt, og fokus virker mere på bilhandling og topløse strippere end på at skabe en engagerende historie eller karakterer. Det mangler ikke kun originalens rædsel, men det sigter aldrig engang efter det, så fans af den tidligere film bør sandsynligvis undgå denne - medmindre du også er en fan af hakket bilhandling, CG shenanigans og Ronny Cox.
