Tilpasning er i sin natur transformerende. En manuskriptforfatter skal nødvendigvis foretage ændringer i en anden form for skrevet arbejde for at det arbejde skal fungere i filmmediet. Fans af det originale værk vil ofte bedømme værdien af tilpasningen ud fra troskab til kildematerialet og dømme en film efter, hvor meget den følger historiens slag, tone og endda specifik dialog, som de husker og værdsætter fra det arbejde, de voksede til kærlighed i første omgang. Men nogle gange udsætter tilpasningsprocessen det originale arbejde for sådanne transformerende pres, at det næppe kan genkendes.
Tag for eksempel Taika Waititi's Jojo kanin . Tilsyneladende tilpassede Waititi manuskriptet fra en roman af Christine Leunens med titlen Caging Skies , men hvis du er fortrolig med de slags film, Waititi laver, Caging Skies virker som et meget underligt valg at inspirere netop denne filmskaber. Især, Caging Skies er en meget, dyster historie. Det er faktisk så dyster, at selvom bogjakken til den nylige amerikanske udskrivning beskriver historien som 'mørk tegneserie', er mørket så kvælende, at jeg kæmper for at forstå, hvorfor nogen synes, det er fjernt sjovt. Og alligevel, når du ser på Jojo kanin , knoglerne i denne historie er der stadig, selvom de ændres radikalt for at tjene forskellige ender.
Dette indlæg indeholder spoilere til Jojo kanin .
Boyhood Whimsy and Coming of Age of Jojo kanin
Waititi's film følger en forældet dreng ved navn Jojo, der vokser op i Tyskland fra 2. verdenskrig. Jojo bor hos sin mor, da hans far gik ud for at kæmpe i krigen og aldrig vendte tilbage, og han deltager i Hitler Youth. At fungere som en surrogatfader er Jojos imaginære ven, en vildt flamboyant og barnlig personificering af Hitler selv som portrætteret af Waititi. Jojo bliver overhalet af nationalistisk glød for sit land, meget til sin mors bekymring, som hun maskerer bag excentricitet i at forsøge at holde ham barnlig og fri for hadefuld indoktrinering.
Jojos liv ændrer sig imidlertid, når en ulykke under en Hitler-ungdomsaktivitet efterlader ham skadet af en granatsprængning og armer hans ansigt. Det er så, at han indser, at han og hans mor måske ikke er alene i deres hjem, da han opdager en jødisk teenager ved navn Elsa, der bor i deres vægge. Elsa truer Jojos liv, hvis han fortæller det til nogen, men Jojo bekymrer sig over, hvad der vil ske med sin mor, hvis der blev fortalt, at de husede en jøde. Så Jojo og Elsa er i en blindgyde, da ingen af dem vil fortælle Jojos mor om deres kendskab til hinanden af frygt for den fare, der ville sætte hende i.
Så Jojo bestræber sig på at studere sin uventede værelseskammerat i en slags antropologisk undersøgelse af jødedommen, som i vid udstrækning er baseret på de farcisk dæmoniske karikaturer, som han blev undervist i i Hitlerjugend, men gradvist bliver skåret væk, når han kommer til at genkende Elsas menneskehed, selvom han har besvær med at indrømme det som sådan for sig selv. I mellemtiden begynder Jojo at mistanke om, at hans mor måske er mere involveret i modstanden mod den tyske regering, end han nogensinde havde mistanke om, og ligesom han begynder at genkende sine præpubescent romantiske følelser for Elsa, opdager Jojo sin mor hængende død på torvet , henrettet for hendes forræderi.
Selvom Jojo oprindeligt var vred på Elsa, bestræber han sig stadig på at skjule hende fra regeringens efterforskning. Hun er den sidste familie, han har efterladt i verden, og han begynder at indse, at jøder måske ikke er de monstre, han blev indoktrineret til at tro på. Denne bue afsluttes, når Jojo endelig myrder sin bønfaldende, snivlende faux-ven, Faux Hitler, og efterlader de måder, hvorpå han blev vildledt i barndommen, bag sig til fordel for oplyst empati.
Da de allierede styrker invaderer, befri byen, spørger Elsa Jojo, hvem der har vundet krigen. Jojo, i et øjeblik af svaghed, fortæller hende, at tyskerne har vundet, men han forsikrer hende hurtigt om, at han vil hjælpe hende med at flygte i kaoset efter kampen. Da hun forlader huset for første gang siden at være skjult der, bliver det tydeligt, at de allierede har vundet, at Jojo fortalte en fib, og at hun er fri. De sidste øjeblikke er glade, da parret glæder sig over de muligheder, der venter dem.
The Dark Hearts of Broken People i Caging Skies
Christine Leunens 'bog følger en meget lignende vej til Taika Waititis tilpasning i de bredt plottede streger, skønt en lang række mindre og større detaljer sammensættes for at gøre bogen meget forskellig fra, hvad Waititi senere ville gøre med den. For eksempel har Johannes ikke noget sødt eller barnsligt kaldenavn, og han bor hos sin mor, far og ældre bedstemor i Østrig, ikke Tyskland. Johannes bliver ikke såret under en Hitler Youth-aktivitet, men under et faktisk luftangreb, hvor han blev ansat som børnesoldat. Han er ikke bare arret i ansigtet, men halvdelen af hans ansigt er lammet, og en af hans arme er delvist amputeret. Hitler ser aldrig ud, imaginær eller på anden måde.
Johannes 'opdagelse af Elsa er stort set den samme, men deres hemmelige korrespondance finder sted over en årrække snarere end uger eller måneder, så Johannes vokser op til at være en ung mand i løbet af krigen. I løbet af denne tid arresteres Johannes 'far som medlem af modstanden og sendes til en koncentrationslejr. Johannes 'mor møder stort set den samme skæbne som hun gør i filmen, men hendes holdning er meget mindre lunefuld i bogen, mere opmærksomt glemt i et forsøg på at formidle sin søn normalitet snarere end at distrahere ham. Efterladt som den eneste forsørger for sin husstand med et handicap, der forhindrer ham i at få tilstrækkeligt arbejde, begynder Johannes at blive forbitret overfor Elsa som en uønsket husgæst, skønt han nægter at afsløre hende for sin bedstemor af loyalitet over for sin mors ønsker. Endnu mere end det har Johannes ungdommelig følelse af lyst til Elsa og hader hende for at være grunden til, at hans forældre blev dræbt, men også med kærlighed til hende som den eneste person, der forstår ham og lytter til ham, så grim og isoleret som han har blive.
Johannes 'løgn er også den samme, da han fortæller Elsa, at den tyske hær har kæmpet mod de allierede styrker og erklæret sejr. Men dette øjeblik, et af filmens sidste øjeblikke, ankommer til omtrent halvvejs i bogen. Hvis pointen i denne historie var den samme som den tilpasning, som Waititi besluttede at foretage, ville dette være det logiske sted at afslutte det, eller det ville i det mindste tjene som klimaks før en epilog. Men det er her, at Leunens 'formål bliver meget forskellig fra Waititis, mere end tonen eller konstruktive detaljer nogensinde kunne.
kiel igi tempon pasi pli rapide
Når Johannes lyver for Elsa, forbliver den løgn intakt. Han lover ikke at hjælpe Elsa med at flygte, men kun for at fortsætte med at holde hende skjult. Denne løgn er født af skam, lyst og ensomhed, da Johannes forbliver i en tilstand af arresteret udvikling ved at binde sin fængslede barndomsforelskels skæbne til sin egen, når han er tvunget til at navigere i en verden, der efterlader hans hadefulde ideologi bag sig. Først er Johannes i konflikt med sin løgn, men i sidste ende er han tilfreds nok med sit valg, at hans bedstemor begynder at mistanke om, at han bringer en pige rundt. Bedstemors mistanke gøres kun mere besværlig af Elsas øgede skødesløshed, da hun mister håbet om nogensinde at få et normalt liv igen.
Når Johannes 'bedstemor til sidst dør, giver dette Elsa lidt mere frihed til at strejfe rundt i huset, men parret begynder gradvist at irritere hinanden, når flere år går. Dette had forværres, da Johannes fortsætter med at kæmpe for at støtte dem, fordi hans rationer er begrænset til kun hans egne, og han har ingen midler til at give nok mad til to mennesker uden at bruge sin bedstemor som en undskyldning. Denne trængsel bliver så alvorlig, at Johannes skal sælge alle møblerne og til sidst opgive selve huset og smugle Elsa ind i en lejlighedskompleks. På dette tidspunkt er Elsa og Johannes bittert vrede over hinanden. Hun har mistanke om, at han ikke har været ærlig over for hende, og Johannes kæmper mere og mere for at opretholde løgnen. Han forsøger at forbedre Elsas isolation med en kat, men dette tilføjer kun stress til situationen, og katten ender med at flyve ud af ovenlysvinduet. Deres råbekampe får naboerne til at tro, at Johannes har en hemmelig 'kone', og det er under en af disse kampe, som Johannes afslører, i et halvhjertet, skyldfølende forsøg på en vittighed, at han har holdt hende skjult for verden ikke for hendes sikkerhed, men af kærlighed. Hun indser løgnen, hele fire år efter krigens afslutning, og hun forlader.
Hvorfor en historie blev to
Caging Skies kritiserer tysk nazistisk nationalisme, giftig maskulinitet, forvirring af besiddelse af kærlighed og måder, hvorpå mænd holder kvinder i gidsel, fordi de ikke kan klare deres egen smerte. Enhver følelse af livlighed, som bogen har, undertrykkes hurtigt af den dystre håbløshed i dens budskab, hvilket efterlader os alene med en sygt snoet fortæller, der er ude af stand til at anerkende moralen i sin egen historie. Det er ikke en historie om, hvordan folk kan ændre sig og vokse, men snarere om, hvordan folk er dømt til at blive offer for de skadelige meddelelser, som de internaliserer i deres kultur.
Taika Waititi spøgte under Q&A efter Jojo kanin 'S screening på Fantastic Fest, som han kun læste omkring halvdelen af Caging Skies på sin mors anbefaling, før han skrev manuskriptet, og det ville ikke mindst overraske mig at høre, at Waititi aldrig var færdig med at læse det. Visse ændringer i kildematerialet er indlysende for et Taika Waititi-projekt, såsom fokus på Jojos fraværende farfigur, fremhævelsen af Jojos voksen alder og filmens generelt lettere tone og afhængighed af humor. Hvis Waititi havde foretaget en lige tilpasning af Caging Skies , det ville være næsten det mest usandsynlige nogensinde at pryde Waititis filmografi og spytte i lyset af optimismen i film som Dreng og Jagt på vildmarken .
Så hvorfor tilpasse sig Caging Skies overhovedet? Jeg kan åbenbart ikke tale for Waititi, men det ser ud som om Caging Skies var en form for tilfældig inspiration. Han læste en del af en bog, som han sandsynligvis ikke plejede meget om, og omskrev historien for at passe til sine egne ender, dabbling med temaer om drengedom og voksede op på en komisk, fantasifuld måde, der hylder strukturen og historiens slag nok. af romanen, at den bare ikke kan citeres som et helt originalt værk. Jojo kanin føles sandsynligvis som sådan en underlig tilpasning, fordi det næppe er en tilpasning overhovedet, tilføjer delplots om autoritetspersoner i Jojos liv, der ikke har nogen sammenlignelig ækvivalent i romanen og fuldstændigt exciterer noget, der strider mod ideen om, at Jojo er i stand til at overvinde den kultur, han blev født ind i. Som enhver tilpasning, Jojo kanin tog på sig noget af personligheden hos den person, der tilpasser sig. Hvad laver Jojo kanin unikt er, at forfatteren tog noget, som han sandsynligvis protesterede mod, og forvandlede det til noget, han elskede.
